纳紫璇 文/图

瓷器，曾是中国人独有的创造。将土加水，巧手塑形，以木生火，高温玻化，平凡的泥土被塑造成人世间美丽实用的器物，瓷器也因此吸引着无数匠人投身其中，其中就有自治区非物质文化遗产代表性项目——梅爱林彩瓷烧制技艺传承人叶美丽。10余年来，她孜孜不倦耕耘与挖掘宁夏瓷器文化。

缘起童年 埋下热爱瓷艺的种子

原石嘴山市瓷器厂是叶美丽对彩瓷的兴趣发源地。因家中长辈在瓷器厂工作的缘故，从小在厂里长大的她对陶瓷制品有着特殊的感情。童年时，叶美丽常常看厂里老师傅烧制瓷器。当看到质朴的土坯经过一双双妙手变得如玉般温润时，对这种美丽器物向往的种子便在她的童年里被深深埋下。“小时候感到烧制瓷器的过程特别神奇，虽然不明白是什么原理，但还是爱在厂里观察不同瓷器的烧制过程。也就是在那个时候，我对瓷器烧制的各个环节逐渐熟悉了起来。”叶美丽说。

随着年龄增长，叶美丽对瓷器上精妙的花纹产生了兴趣。瓷器厂后一片废置瓷片的堆积处成为她的宝藏乐园。放学后，叶美丽常常在这里流连忘返，每每捡到花纹好看的瓷器总能让她欣喜半天。看多了，叶美丽便也学着厂里剔花、刻花师傅的样子，在废弃瓷片上描绘起繁杂的纹样。瓷片瑰丽的色泽、曲线优美的纹样装饰着叶美丽的青春岁月，也加深了她与瓷器未来的牵绊。

成年后离开瓷器厂，叶美丽虽然没有从事相关职业，但对和陶瓷有关的事物一直保持着关注。2004年，叶美丽因工作需要来到上海出差，在上海梧桐树掩映的街道边，一家装饰精致的陶吧吸引了她的目光。走进陶吧，叶美丽看到这家不大的陶吧里坐满了大人与小孩，正专心致志地将陶土拉坯塑形，货架上摆放的陶瓷作品虽不精巧复杂，但充满了质朴的童趣。“在陶瓷厂长大的我从来不知道陶瓷除了在工厂的流水线上制作，还能在普通人手里自由创造，这间精致小巧的陶吧一下子就唤起了我的陶瓷制品情结，当时就下决心要开一家自己的陶瓷工作室。”

传承中创新 为瓷艺发展贡献力量

从上海回来后，叶美丽便找到当年在石嘴山市瓷器厂的老师傅，开始从头学制陶技艺。

选址、添置设备、找寻原料……放弃了原本从事的事业，一切对叶美丽来说是新开始。开一家属于自己的陶瓷工作室不容易，叶美丽的传承人之路并非一帆风顺。因为缺乏经验，叶美丽将自己的工作室选在了工业园区，前来光顾的人不多，难以支撑运营，无奈之下叶美丽只能重新选址。每一次从头再来对叶美丽来说都是新的挑战。“重新以制陶为事业后，无论多么困难我都没想过放弃，不管有没有回报，我都想把陶瓷制作继续坚持下去。”叶美丽说。

在意识到缺乏制陶基本功后，叶美丽几乎每年都要去江西景德镇学习当地大师的技法。叶美丽说：“只要得知景德镇陶瓷大学有培训班开课，我就赶过去学习，越学越觉得中国瓷文化深不可测，值得我们后人不断挖掘。”在不断的自我提升中，叶美丽逐渐找到了自己的陶瓷风格。她介绍，宁夏在新石器时代就出现了马家窑文化，出土的陶器造型古朴大方，极具地方特色。作为地道的宁夏人，她的作品也应当带有浓郁的地方特色。近年来，叶美丽从宁夏“星星的故乡”“月上贺兰”等典故寻求灵感，并采用技艺复杂的玲珑釉工艺，制作了一系列镂空瓷器。当灯光打过柔润的瓷器时，斑驳的光影在瓷壁上若隐若现，仿佛将宁夏的夜晚风光浓缩在瓷器的方寸天地。这一设计精巧的镂空杯一经烧制出厂，便引起众多顾客的好评，远销全国各地。

叶美丽喜欢贺兰山岩画，觉得那些线条特别优美，因此贺兰山岩画元素常常出现在她的作品中。在2021年由自治区文化和旅游厅策划开展的宁夏黄河流域非遗作品创意大赛中，叶美丽将贺兰山岩画通过剔刻工艺拓印到瓷器上，结合釉下彩等工艺技术为瓷器晕染着色。她制作的带有自然纹理的蓝色图案瓷碗，绘制着贺兰山岩画中常见的人物形象。在她看来，贺兰山岩画是宁夏特有的典型艺术元素，它不仅是一种符号，更是一种艺术形式，如何能将这一元素与作品完美融合，是宁夏陶瓷技艺的发展空间。

怎样让陶瓷与产业发展进一步融合，用艺术为产业赋予别样魅力？叶美丽探索着一条新路径。今年，叶美丽看到了宁夏葡萄酒产业发展前景，与团队一起研发了一款由陶器高温烧制的风土陈酿罐。叶美丽介绍，我国自古便有陶制容器酿酒的历史，陶罐其实早于橡木桶广泛应用在中国传统酒种酿造中，是中华酒文化的一个重要特征。“陶罐具有高强度、耐酸性和热稳定性等特点，当发酵后的酒体进入陶罐熟化时，果香变得更加持久，酒香变得更加浓郁，是独属于宁夏葡萄酒的特色氛围。”叶美丽说。

土坯入窑，高温烧制，或形成细小开片，或晕染上特殊色泽光晕，不同工序，不同变化，气象万千。作为彩瓷烧制技艺传承人，叶美丽沉醉于这种变化，更愿意在种种变化中找到属于自己的传承之路，在陶瓷技艺创新与产业发展中将陶瓷带到更广阔的天地。