薛佳怡
在六盘山麓、清水河畔，人们常能听到悠扬高亢的山花儿。作为宁夏极具代表性的民间音乐形式，它以本地方言即兴吟唱，曲调婉转高亢、意蕴深沉，衬词间凝结着黄土高原的苍茫风沙与塞上绿洲的温润灵秀，是六盘山区群众生产生活、情感表达、民俗信仰的鲜活载体。2006年，宁夏回族山花儿（以下简称“山花儿”）被列入首批国家级非物质文化遗产名录。近年来，在自治区党委和政府的高度重视下，山花儿保护传承工作不断加强，逐步融入群众生活、融入文化旅游、融入时代发展，让这一古老艺术焕发出新的生机与活力。
然而，在现代社会快速发展的背景下，山花儿的保护传承仍面临一些现实挑战。如何让山花儿真正走进大众、走进年轻人、走向更广阔的舞台，成为摆在我们面前的重要课题。
现实困境：
谁来唱、怎么教、如何传
山花儿最大的特点在于“即兴”，即兴创作、随心赋词、情境化演唱，是山花儿最核心的艺术特质。民间歌手可依托山川风物、劳动场景、人情百态即时填词演唱，同一曲调在不同场景、不同心境下拥有截然不同的表达，这份原生的灵动性、生活化的生命力，是山花儿区别于其他音乐形式的核心价值，却在现代化进程中不断消解、弱化。
代际传承断层，原生韵味流失。目前自治区级山花儿代表性传承人中，40岁以下青年传承人占比仅5.8%，能够熟练掌握传统曲调、实现即兴填词、原汁原味演唱的年轻传承人极度稀缺。老一辈传承人演唱的《六盘山令》《下四川令》里，有“背斗背来麻绳绳捆”这样生动真实的劳动场景描写，而新生代演唱者多固化演唱固定歌词，丢失了山花儿“见景生情、随口漫唱”的灵动。方言使用场景持续萎缩，歌谣中蕴含的六盘山地域符号等元素逐渐脱离年轻群体认知，山花儿独有的文化辨识度、地域独特性不断淡化，原生根脉持续弱化。
校园教学脱节，专业体系水土不服。自治区全面推进“非遗进校园”工程，但中小学音乐教学体系仍以西方乐理体系为核心，传统五声音阶教学仅停留在碎片化欣赏层面，缺乏系统性、针对性的本土民歌教学。山花儿独有的商徵型音列、八度迂回婉转的独特唱腔、随性起伏的曲调韵律，无标准化教学课程支撑，学生难以系统掌握演唱技法与艺术内核，更无法区分与青海河湟花儿等花儿的本质差异。长期的简化教学、同质化演唱，导致传统曲调风格混淆、唱腔韵味流失。
传播场景消解，数字传播滞后。传统山花儿依托农耕劳动、民俗庙会、乡村集会等原生场景口传心授、代代延续，随着城镇化发展，传统传承场景逐步消失，民间自然传承链条断裂。当前山花儿传播仍以传统录音、舞台展演为主，形式单一、缺乏互动性与沉浸感，难以适配短视频、直播等新媒体传播生态。文化和旅游部2023年发布了非遗数字化采集标准，但基层数字化采集、整理、推广能力薄弱，珍贵原生态曲目尚未完成高质量数字化存档，山花儿的新时代传播力、影响力严重不足，陷入“依赖少数传承人、依靠财政扶持”的被动保护困境。
实践探索：
非遗与文旅深度融合的“花儿路径”
立足山花儿的传承困境，我区依托六盘山文旅资源优势，以“非遗活化、文旅赋能、全民参与”为核心，探索构建节庆IP驱动、研学体系深化、数字全域传播三位一体的融合发展路径，实现非遗保护、文化传播、乡村增收的多方共赢。
节庆驱动，把民歌变成“文化IP”。以六盘山山花节等品牌节庆为核心载体，将山花儿展演、非遗体验、民俗展示纳入节庆核心内容，实现民间歌谣常态化、场景化、市场化传播。彭阳县依托山花节主会场优势，持续举办花儿歌会、非遗展演系列活动，2024年全县接待游客174万人次，实现旅游综合收入6亿元；2025年第二十一届六盘山山花节期间，主会场接待游客75万人次、旅游综合收入3亿元，节庆IP有效激活了本土非遗活力。西吉县龙王坝村创新“非遗+民宿+乡村旅游”模式，将花儿学唱、民俗体验、农耕研学融入乡村旅游产品体系，2025年接待游客26.8万人次，村民人均收入突破2万元，实现非遗传承、乡村旅游、富民增收有机统一。
研学深化，从“看热闹”到“学门道”。构建“校园普及、高校深耕、景区体验”三级研学传承体系，推动山花儿传承由浅层观赏向深度研习转变。持续实施非遗进校园“绿芽”计划，每年开展百余场非遗普及活动，推动山花儿兴趣班、校本课程落地中小学，夯实青少年传承基础。宁夏师范大学创新非遗人才“1234”培养模式，开设花儿理论等核心课程，推行“高校专家+非遗传承人”双师教学模式。2025年，该校“灵瑞之声”合唱团以专场音乐会形式登上国家大剧院，极大提升了宁夏山花儿的品牌影响力。在景区、乡村民宿常态化开设花儿体验课堂，邀请非遗传承人现场教学，让游客沉浸式学唱花儿、感受民俗文化，实现从“旁观者”到“参与者”的转变，持续扩大非遗受众群体。
数字化传播，让民歌“上网冲浪”。加快非遗数字化转型，依托新媒体平台、数字文旅项目构建全媒体传播格局。依托“元游宁夏”数字文旅平台，建成元宇宙云展馆、数字景区，运用VR、AR技术打造沉浸式非遗体验，全网曝光量近1800万次，成功入选国家文旅数字化创新示范案例。银川新华百货等商圈常态化开展“非遗好物、国潮焕新”活动，线下花儿展演、现场教学联动线上新媒体传播，让远在千里之外的网友也能“走进”六盘山歌会。
经验启示：
构建宁夏山花儿活态传承特色范式
多年来，我区在山花儿保护传承中，逐步形成社区保育、场景创新、数字赋能、政策护航四位一体的活态传承模式，为西部少数民族口头类非遗保护提供了宁夏经验。
坚持社区主体，守住乡土传承根脉。立足固原市、海原县等核心传承区，依托非遗工坊、村级传习点、民间演艺团体，推行本土艺人驻村传艺，让花儿文化融入乡村日常生活。依托各类乡村节庆、群众文体活动常态化开展非遗展演，社区原生文化生态实现非遗本真性传承，以文旅收益反哺基层传承队伍建设。
创新场景供给，实现分层传播体验。兼顾专业展示、区域交流、大众体验三重需求，通过大型文艺展演、跨省（区）花儿文化交流、乡村沉浸式体验，构建多层次、差异化的非遗文旅场景，既保留花儿艺术专业高度，又贴合大众文旅消费需求。
立足数字赋能，构筑非遗基因库。系统推进花儿曲令数字化采集、整理、存档，依托区市县三级非遗人才培育体系，持续壮大传承队伍，以数字化手段留住传统唱腔、乡土词曲、民俗内涵，实现非遗永续保护。
强化制度保障，完善长效工作机制。依托《宁夏回族自治区非物质文化遗产保护条例》，健全传承人动态管理、考核激励、退出机制，完善非遗进校园、进景区、进商圈扶持政策，落实财政专项保障，形成文旅、教育、宣传、乡村振兴多部门协同发力的工作格局。
山花儿的实践告诉我们，非遗保护不是将非遗束之高阁，而是让它在当代生活中重新“活”起来。文旅融合是一条可行路径，但前提是尊重非遗的内在逻辑——山花儿的灵魂是即兴、是方言、是那片黄土与绿洲交织的土地。脱离这些，再热闹的旅游产品也只是空壳。唯有让传承人站在舞台中央，让社区成为真正的主人，让科技成为传播的翅膀，山花儿才能从“濒危名录”走向“大众歌单”。
（作者系南开大学历史学院考古学与博物馆学系文物与博物馆专业学生）