本报记者 韩瑞利 文/图

一根根质朴寻常的麦秆，经浸泡、剖开、熨烫、刮瓤、剪贴、染色等10余道纯手工工序雕琢打磨，便能蜕变为花鸟灵动、景致雅致、形态鲜活的精美工艺品。自治区级非物质文化遗产麦秆工艺品制作技艺传承人、西夏区第十三小学教师田雨鸥，立足三尺讲台深耕校园非遗传承，怀揣师者初心守护百年麦秆手艺，依托创新教学模式活化千年非遗文脉，让小众古老的麦秆画走出民间作坊，常态化走进校园课堂。深深扎根少年童心，在教书育人的方寸讲台之上，为传统手艺接续文脉、焕发全新生命力。

艺脉相传 深耕匠心守本源

麦秆画，又名麦草画、麦烫画，是我国独有的传统民间剪贴工艺，始于隋唐、盛于后世。这门手艺以天然麦秆为原料，依托麦秆独有的自然光泽与原生质感，经数十道精细手工工艺雕琢，勾勒出花鸟鱼虫、亭台楼阁、山川风物等万千图景，作品古朴典雅、质感温润、栩栩如生，兼具自然美感与人文底蕴，是中国民间传统工艺中极具特色的艺术瑰宝。

田雨鸥与麦秆画的缘分，自儿时便悄然结下。“麦秆工艺品制作是家族传承的技艺，我总有一份情怀。”田雨鸥的老家在山西，那里很多人会麦秆工艺品制作技艺，她祖父将制作技艺传给父亲，父亲又传给她。田雨鸥出生在永宁县，小时候家里种过地，每年七八月份的时候，收了大麦，麦秆就会被父亲留下，晾晒后用来做麦秆画或麦秆编织品。后来家里不种地了，改做生意，父亲每年也会去农村收麦秆。从小时候起，麦秆就是她重要的玩具，伴随着她成长。田雨鸥长年研习、反复动手实操，熟练吃透浸泡、熨烫、剪贴等10余道传统工序，精准拿捏原色、烫色、染色、切丝、毛丝五大核心工艺门道，把繁复考究的老手艺打磨纯熟，让麦秆画从童年见闻，沉淀为相伴一生的热爱与特长。

“麦秆画背后藏着极致的匠心与耐心。”田雨鸥说，一幅完整的麦秆工艺品，全程纯手工制作，工序繁杂、环环相扣、不容纰漏。首先需将甄选的麦秆充分浸泡软化，用剪刀纵向剖开展平，再以熨斗精细熨烫平整，随后用刀片仔细刮除内部麦瓤，让麦秆质地变得轻薄柔软，完成原材料的预处理工作。基础工作准备好后，便可勾勒创作草稿，将处理好的麦秆依照图案逐片粘贴、精准裁剪，二次熨烫定型后固定在画布、纸面上，层层雕琢、细细打磨，方能成型。

5种核心工艺各有章法、各司其职，考验着手艺人的功底与积淀。画面的层次感、立体感依靠精细的烫色工艺呈现，缤纷的花朵、灵动的蝴蝶则依托独特的染色工艺制作，需在熨烫前通过颜料水煮制为麦秆赋予斑斓色彩；而飞鸟细腻的羽翼、脖颈绒毛等细节，需运用烦琐的毛丝工艺，用细针一点点将麦秆撕成绒毛状，逐片拼接贴合，细节之处尽显匠心。田雨鸥坦言，很多精细工艺并非一朝一夕便能掌握，部分技法需要3年至5年反复打磨、深耕钻研，才能熟练运用、精准把控。多年来，她沉心钻研技艺、反复优化手法，在坚守传统工艺本源的基础上精益求精，练就了娴熟精湛的制作功底。

非遗润校 以艺育人启童心

“非遗最好的传承，是走进校园、浸润童心，让孩子们亲手触摸、感受匠心、接续文脉。”这是田雨鸥深耕校园非遗传承多年的真切感悟。眼见麦秆画日渐小众、少年群体认知匮乏，2014年她依托教师身份，把非遗传承搬上课堂，在校筹建麦秆画专属教学工作室，将技艺纳入学校综合实践课与校本活动，开启校园系统化非遗教学。

每周三、周五课后社团时段，工作室成为孩子们的匠心小课堂。取材自然、可玩可创的麦秆画趣味十足，迅速成为校内热门社团。针对小学生动手基础薄弱、传统工序繁复难懂的问题，田雨鸥因材施教、化繁为简优化教学体系：题材上选用贺兰山岩画、卡通形象等图案降低入门门槛；技艺上跨界融合草编、编结工艺，突破传统平面作画模式，依托骨架塑形、分层贴秆、逐层塑形、立体拼接的手法，打造立体麦秆摆件。蚂蚱、壁虎、仙鹤、蛇形立体作品造型生动，贴合孩童审美，充分调动学生创作积极性。

10多年的课堂深耕，非遗教育结出累累硕果，每年有近200名学生系统学习麦秆画全套基础技法，学生系列作品多次在市、区级艺术展演、评比中获奖。在田雨鸥的带动下，校内教师主动加入非遗教研与创作，校园形成知非遗、学非遗、传非遗的浓厚氛围。

长期的校园传承实践收获亮眼成效，2021年田雨鸥先后获评银川市、自治区级麦秆工艺品制作技艺非遗传承人；西夏区第十三小学同步挂牌麦秆非遗传承基地，成为区域校园活态传承标杆阵地。

新身份，新平台，田雨鸥扛起了更大的传承责任。她坚持守正为根、创新为翼双线并行。守正层面，教学中完整保留10余道古法工序和5大核心工艺，守住非遗原生技艺底色；创新层面，围绕青少年学习规律精简教学步骤，拓展“平面画作+立体摆件”双创作方向，把古老手艺改造成适配校园、贴近生活的趣味课程。

从一人坚守、潜心守艺，到一课深耕、以艺育人，再到一校传承、全域辐射，十余载光阴，田雨鸥以讲台为阵地、以手艺为载体、以热爱为初心，默默守护着千年麦秆非遗技艺。她让原本藏于民间、鲜为人知的传统手艺，变成孩子们触手可及的校园课程，让匠心精神浸润童心。